把上古神兽穿上身,马克华菲如何打造复古未

将“国潮”这个词语稍作拆解，我们便可为这个近年来在时尚圈炙手可热的概念作出最为通俗易懂的解释：

“国”，即以中华文化内涵为底色；

“潮”，寓意以前卫潮流来演绎传统文化。

国潮风声势浩大，能兼具以上两者的品牌却屈指可数，马克华菲就是其中之一。

无论是与中国独立设计师品牌8ON8合作的“飞天敦煌”胶囊系列，以“东方红”为母题进行创作的系列，还是取材于传统工艺的“木板年画”系列，马克华菲始终以时装为载体，探索传统文化与现代潮流融合的可能性，穷尽“国潮”二字的奥秘。

在中华文化这条漫长而细密的DNA链条上，有太多美妙至极的片段可供截取，并以此为源头，孕育出全新的生命。

而昨晚于上海时装周发布的秋冬系列中，马克华菲以“山海生潮”为主题，追溯至古老神秘的神话传说，从中国志怪古籍《山海经》中捕获灵感，并以现代摩登的触角和眼光作出了深刻解读。

在《山海经》构建的奇幻时空之中，最为人津津乐道的恐怕就是异兽奇鸟了。

马克华菲将这些志怪形象进行了生动的拟人化处理，并融合马克华菲原有的设计语言和服装特色，打造成为颇具新复古未来主义特色的印花。

本季的主角分别是“火之神鸟”毕方，与“司雨之神”计蒙。根据《山海经》记载：

毕方看起来很像一只鹤，却只有一只脚，青色的身体上长着红色的斑纹，喙是白色的，“见则其邑有讹火”；而计蒙则长着人的身体和龙的脑袋，“恒游于漳渊，出入必有飘风暴雨”。

一水一火两大神兽穿越千年，以科技感的笔触与复古的色调游弋于马克华菲的时装之上，融贯古今，成为《山海经》精神和价值体系的微观体现：瑰丽浪漫的想象，奇特诡谲的异兽，以及丰富多元的故事面向，亦是一种对马克华菲品牌理念的回响。

自年成立以来，马克华菲用20年的时间将品牌打造成多元艺术潮牌，以古今中外多元文化为灵感源泉，凭借当代视角用艺术不断交叉融合创新。马克华菲的“多元性”潮流，一如奇书《山海经》，在不断的演绎中焕发着与时代同频呼吸的魅力。

《山海经》的文字也可以在新一季时装上寻得踪迹，那些刻印的方块字里藏着解读中华文化的神秘钥匙，早已成为潮人们衣橱中必不可少的时髦元素。

国潮风大势来袭的环境之下，从中华传统文化中寻觅灵感并不是一种新鲜的方法，如何从竞争激烈的潮流圈中脱颖而出？

一个解题思路或许是，在这个日益浮躁与片面的圈子里，放下教条的色彩，摈弃“情怀主义”和“表面功夫”；坚守长期主义，在以时尚有趣而不失内涵的概念先声夺人后，将更多的心思真正落实到打磨设计与品质上。

在全新一季系列中，马克华菲不满足于只使用单一的面料与工艺，而是延续了一贯精湛细腻的多元艺术工艺，以令人目不暇接的细节丰富设计语言。

从传统且经典的刺绣、扎染、勾花、重工水洗，到更为现代的光胶印和数码印花，不同的手法为山海经主题勾画了多种侧面，描摹了亦古老亦现代的微妙特性。

这次的廓形也值得聊一聊。

作为品牌20周年的里程碑，秋冬系列对于既往二十载悉数登场的经典廓形做了一次大型的“回顾秀”。

马克华菲的经典版型之一就是大廓型、大剪裁的成衣设计，飒爽利落，也响应了当下对oversize的潮流偏爱。

在本季秀场，我们可以发现不少令人眼前一亮的茧型设计。这种廓形进一步贯彻了马克华菲无性别化、无年龄化的设计理念，对于穿着人群更为友好包容。

马克华菲秋冬系列大秀，我们在秀场前排捕捉到了不少吸睛的身影。

除了马克华菲品牌代言人任嘉伦外，内地女演员张予曦、刘萌萌，以及内地男演员、歌手查杰等多位明星，以及各路潮人都到场助阵。

当然现场除了熠熠星光，光绘艺术家

罗伊王Roywang还以独特的光绘技术，绘就一只只亦真亦幻的山海经神兽，行走其间，宛如坠入一场神秘莫测的山海梦境，饱食一顿视觉盛宴。

即便你不在现场，也能亲身参与到这场重磅时装秀之中。马克华菲推出了“即看即买”模式，一眼相中的秀款，不用等待半年，就能下单拥有秀款延伸的大货款。

前不久马克华菲刚刚官宣任嘉伦为品牌代言人，我们也曾以全新的“复古未来主义”为灵感，为他拍摄了一组创意时尚形象大片，探索其多元身份与马克华菲多元艺术的共通性。

这次秀后我们抓住机会与任嘉伦聊了聊，敬请